Rester créatif avec Greg Keen.

Cette semaine, nous discutons avec Greg Keen, lauréat du concours Art Comp 2021 de sa participation au concours et des nombreuses façons dont il trouve l’inspiration pour créer. Découvrez l’intégralité de l’interview ci-dessous. 

Pour découvrir davantage le travail de Greg, n’hésitez pas à le suivre sur IG ici. 

 

Bravo pour votre participation au concours Art Comp, c’est amplement mérité. Comment avez-vous commencé à créer des images ?

J’ai toujours été un gribouilleur. Quand j’étais plus jeune, je me passionnais pour le dessin de voitures et je m’essayais à la calligraphie. Pendant mes études, je peignais et faisais des dessins d’observation, mais je n’étais jamais très doué ni vraiment intéressé par la création d’images réalistes. Je préférais en fait créer des affiches médiocres sur Microsoft Publisher, alors j’ai arrêté mes études secondaires pour étudier le design graphique, qui est aujourd’hui mon métier. Le dessin est devenu une sorte de soupape et un moyen de tenir un journal visuel. Je ne suis pas quelqu’un qui remplit des carnets de croquis ou dessine tous les jours — c’est assez sporadique — mais je me surprends souvent à créer de l’art et cela peut être un processus vraiment cathartique.

Quels artistes ont le plus influencé votre travail et pourquoi ?

C’est surtout David Shrigley. Quand j’ai découvert son travail, cela a vraiment bouleversé mes croyances apprises sur ce qu’est l’« art ». J’adore le fait que l’art puisse être nul, négligé et éphémère. Je suis aussi un grand fan de Hiller Goodspeed. Ses dessins enfantins sont si sincères et apaisants. Ils sont toujours un peu absurdes et très sérieux. Une inspiration plus récente est Ray Johnson, en particulier son mail art. Le mélange du design graphique, de l’illustration et des beaux-arts me fascine, et j’adore la contribution de la communauté et l’imprévisibilité de ce qui lui est renvoyé.

Quels sont vos thèmes ou axes d’exploration préférés ?

C’est souvent lié aux émotions (profondes) pour moi, et à la recherche d’une façon visuelle d’explorer ce qui se passe dans ma tête. J’ai l’impression de ne faire qu’à peine commencer à explorer la relation entre l’art et le graphisme, et tout ce qui se trouve entre les deux.

Pouvez-vous nous parler de votre participation au concours Art Comp de cette année ?

Je l’ai dessiné à l’origine alors que je traversais une période particulièrement difficile sur le plan de ma santé mentale, et je me rappelai ce pour quoi j’avais de la gratitude. J’étais aussi dans une sorte d’état mental surréaliste, avec un peu de déréalisation en prime, alors les personnages que j’ai dessinés étaient une sorte de versions étranges et détachées de mes amis. Mais l’émotion était bien là.

Votre œuvre préférée ?

C’est probablement celle qui est en question. Elle a beaucoup de valeur sentimentale, j’ai eu du plaisir à la créer et elle résume bien mon style à l’époque.

Avez-vous essayé quelque chose de nouveau qui vous a fait sortir de votre zone de confort ? Comment cela s’est-il passé ?

Récemment, j’ai étudié une nouvelle spécialisation, changé de secteur et déménagé dans une autre ville. J’ai commencé à apprendre les bases du graphisme pour le cinéma et je me suis engagé à suivre des cours et à me lancer de nouveaux projets. Récemment, j’ai décroché mon premier vrai travail sur un film, à fabriquer des accessoires et à créer des faux designs, et cela développe rapidement ma pratique ! Maintenant, je suis ravi de me remettre à créer de l’art d’une nouvelle façon, avec cette nouvelle manière de penser.

Quel conseil donneriez-vous à un créatif émergent dans votre domaine ?

Donnez-vous autant de temps et d’espace que possible pour essayer autant de choses que possible. Assistez à des conférences qui vous semblent intéressantes, même si ce n’est pas vraiment votre truc. Commencez petit et progressez lentement, gagnez votre vie avec votre travail à temps plein et développez vos passions à côté au début. Surtout, si vous ne vous amusez pas, cela se voit, alors changez de méthode, prenez beaucoup de pauses et trouvez des solutions pour surmonter les obstacles. Ne sous-estimez pas le pouvoir de parler aux gens et d’avoir des mentors !

Votre film préféré / le film qui vous a le plus influencé ?

Mon préféré de tous les temps est probablement Goodfellas. J’adore aussi l’atmosphère de Lost in Translation et le design de The Grand Budapest Hotel.

Drême client / collaboration ?

J’adorerais créer des vêtements avec Lazy Oaf. Ce serait un rêve de créer des choses avec Hiller Goodspeed, ou Obvious Plant, ou Paperback Paradise. En ce qui concerne le cinéma, j’ai vraiment envie de travailler sur une comédie surréaliste avec une vision satirique du monde pour pouvoir créer des choses stupides et factices.

Enfin, y a-t-il des artistes / designers dont nous devrions connaître ?

Il y en a trop. Chris Harnan, Ollie Hudson, RTiiiKA, Harry Wyld, Sujin Kim et bien sûr Hiller Goodspeed sont tous spectaculaires.

Merci, Greg !